Осындай қорқынышты, жарқыраған Сұлулық: Қарағандыда Гоголь бойынша" Вия " таныстырылды

София Капилевич Қарағанды труппасымен алғаш рет жұмыс істеп жатқан жоқ. Екі жыл бұрын ол мұнда әйел тұтқындардың әңгімелеріне негізделген "7" эксперименттік қойылымын қойды. Содан кейін көрермендерге кейіпкерлердің тағдырын шешу ұсынылды: оларды темір тордың артында қалдыру немесе бостандыққа мүмкіндік беру.

Осы уақыт ішінде София Кемероводағы театр институтында сабақ берді. Ол үшін бұл қызықты тәжірибе болды: Болашақ суретшілермен және режиссерлермен айналысу үшін сахналық және басқа жұмыстарды бір жылға қалдыруға тура келді.

Енді София Капилевич Гогольге жүгінеді. Естеріңізге сала кетейік: түпнұсқа әңгімеде Киевтің үш семинарисі үйге барар жолда фермада түнеу үшін тоқтайды. Олардың бірі Хома Брут сиқыршымен бетпе-бет келіп, қорқынышты түнді бастан кешіреді, содан кейін қайтыс болған Панночканың денесінің жанындағы шіркеуге қамалып қалады. Көп ұзамай түсінікті болады: қыз Хома өзін құтқаруға тырысқан зұлым рухтармен байланысты. Үшінші түнде виус шіркеуге келеді-оның көзқарасы өлімге әкелетін тіршілік иесі.

Қойылымда София Капилевичпен бірге шақырылған қоюшы-суретші Ксения Бодрова жұмыс істеді. Жарық бойынша суретші Денис Цветков болды, музыкалық безендіруді Еран Сәдуақасов, Владимир Смирнов және режиссердің өзі жасады. Антон Звонов бейнежазбаға жауапты болды, Ирина Николаева спектакльдің хореографы болды.

Сахнада көрермендер Денис Цветков (ректор), Вадим Ахметов (Хома), Александр Тисен (еркін), Виталий Мосин (Тиберий), Алексей Брайлко (Хорь, Микитка), Руслан Маевский (түкіру), Антон Звонов (Тавля), Александра Мартинс (Панночка), Анна Абузарова, Карина Базарова, Ольга Цветкова, Светлана Потемкина, Марина Марычева (Панночканың қыздары), Оксана Игнатенко (сотник), сондай-ақ Жанна Асылбекова, Валентина Шматенко, Кирилл Пловайко және Богдана Пинку (Вий).

Егер Гогольдің" Вие " фильмінде басты қорқыныш ескі шіркеудің қараңғылығында болса, онда Қарағанды театрының қойылымында ол адамның өзінде де кездеседі. Бірақ егер сіз режиссер ретінде Софияны тек шекаралық мемлекеттер – қорқыныш, кінә, таңдау, ішкі жанжал қызықтырады деп ойласаңыз, онда бәрі әлдеқайда кең:

"Мені бәрінен бұрын жақсылық пен жамандықтың табиғаты қызықтырады. Өкінішке орай, қазіргі әлемде агрессия жиі басқарылады және адамзат дами берсін, өзгермейтін нәрселер бар. Бұл тақырыптар ауада ілулі тұр, мен олар туралы сөйлескім келеді", – деп бөлісті София Капилевич.

Гогольге келетін болсақ, оның айтуынша, оның шығармалары қандай да бір жолмен театр тіліне аударылады, бұл жағдайда түпнұсқадан ауытқулар сөзсіз болады – маңызды немесе жоқ. Ал "Виус" қойылымға тек осылай таңдалмады. София театрда дәл осы автордың мистикалық Материалы туралы тілек білдірді – репертуарда мұндай бояу жетіспеді.

"Менің ойымша, "Виус" - Гогольдің ең жұмбақ туындысы, ол ең көп дау тудырады. Бұл оқиғаның не туралы екендігі туралы бірде-бір пікір, Вий деген не екендігі туралы туыстық пікірлер жоқ. Мен оқыған дәрістерде де әртүрлі көзқарастар бар. Бұл материалды түсіну қызықты міндет болып табылады және әңгіме негізінде спектакль жасау үшін жеткілікті болды. Біз өз түсінігімізді алдық", - деп қорытындылады режиссер, ол қойылыммен жұмыс істеу кезінде шығарманың бейімделуін саналы түрде қайта қарамады.

Қарағандылық " Вий " классикалық сюжетті сөзбе-сөз қайталауға ұмтылмайды. Гоголь мистикасы автордың мәлімдемесінің бастапқы нүктесіне айналады. Бұл нұсқадағы Хома Бруттың оқиғасы-бұл басқа дүниелік сұмдыққа ғана емес, сонымен бірге өзінің қорқынышына, күмәніне және ішкі күресіне тап болған адамның жолы.

Біздің "Вий" ескі блюздің реңктерінде киінген, ал үзілісте осы жанрдың 1965 жылғы әйгілі композициясы естіледі. Өндіріс негізгі түстерде – қара, ақ, қызыл реңктерде – жарықтандыруда да, кейіпкерлердің киімдерінің түсінде де шешіледі. Бұл оған репертуарда бұрыннан келе жатқан "Макбетпен" салыстыруға болатын ерекше стиль береді.

Сюжетте үш тарап соқтығысады, олардың бірі – семинаристердің оқытушысы. Ол сенімді: зұлымдық-бұл жанның күйі, ал егер адамдар оны әлемде іздесе, оны өз ішінен іздеу керек, өйткені "әркім өз зұлымдығының кінәсін мойындасын". Жастар, әрине, бұған сенбейді және тәлімгерді әзілдейді, сонымен қатар Хом Брутты шөптен тазартады, ол өте байсалды: ақыр соңында, Алла Тағаланы жүрегінде қалай сезінуге болады? Дәл осы ойлар оны ерте ме, кеш пе торға түсіреді – сөзбе – сөз, ал оқытушы оған тағы да ой жүгіртеді-бұл көрініс әсіресе кинематографиялық түрде қойылған.

Спектакльде қараңғы символизм де жеткілікті: бас сүйектері, аңдардың маскалары, қара және ақ жерлеу гүл шоқтары, кейіпкерлердің қара макияжы және олардың жын-перілерінің дірілдері – бұл біреуді итермелеуі мүмкін, біреуді, керісінше, тартуы мүмкін. Екінші жағы осылай көрінеді: Панночка және оның құрбылары. Мұндағы біріншісі-өз тарихын тапқан қан-қызыл киімді фемма әйел.

Достар Панночканың мәнін қабылдайды және оның күнәларын сабырлы түрде тізімдейді: мен бір нәрсені өртеп жібердім, біреудің өрімін кесіп тастадым-тізім үлкен. Нәтижесінде біз бір кейіпкерді емес, бірнеше – тартымды және қауіпті жын-перілерді азғырамыз.

Бұл топтың барлығы виден күш алу, егер сіз шынымен қаласаңыз, ләззат алу үшін табиғи емес нәрсені көрмейді – әйтпесе Бақыттан басқа не үшін өмір сүру керек?..

Осы екі жақтың арасында-Хома Брут. Дәріскер кімге ораза ұстау, абстиненция, өмірдің құлдырауы туралы ойлау, шын жүректен сену және басқа да осыған ұқсас нәрселер жақсы нәрсе дейді. Кейінірек Панночка сыбырлайды: ең жаман күнә – өзіңе өтірік айту, азғырудан құтылудың ең сәтті жолы – оған берілу және зұлымдықты сырттан іздеудің қажеті жоқ – "бұл сен ұрладың, өтірік айттың, сен өлтірдің". Шын мәнінде, Панночка өзіне деген адалдықтың дауысы сияқты естіледі.

Вадим Ахметов пен Александра Мартинстің кейіпкерлері арасындағы Химия атмосферада ерекше. Спектакльде би сәттері, әсіресе Хомдар мен Панночкалар әсем және әдемі шешілген, олар көбінесе құлаққа ыңғайсыз музыканың астында ең шиеленісті және құмарлық көріністерге ие, онда мотив бір нотада сақталады. "Виде" көптеген статикалық сәттер бар – өте фотографиялық, сіз кейіпкерлерді, олардың мақалаларын және бір-біріне деген көзқарастарын тамашалай аласыз.

Қараңғылық сезімі "Вия" фильмін көру барысында сақталады, бірақ мен оны драмадан гөрі психологиялық триллер деп атайтын едім. Өйткені бұл жерде басты назар адамда қанша қараңғылық жасыра алатынына және оның не әкелетініне аударылады.

Премьераның алғашқы көрермендерінің бірі қарағандылық Галина Низведская, сондай – ақ Марианелла Гаврилова және оның достары-Ксения Пенькова, Галина Мардвинцева және Александра Дворкина болды. Барлығы мойындады: via билеттері алдын-ала қаралды.

Галина Низведская бастапқы дереккөзді бірнеше рет оқып, бөлісті: Вия әрқашан ежелгі құбыжыққа ұқсайтын үлкен және ауыр тіршілік иесін, қорқынышты, дерлік тас ерекшеліктері бар қарт қартты бейнелейтін. Галина үшін Вий-қара күштердің қожайыны, ол тіпті зұлым рухтардан қорқады, бірақ оны айқай мен қимылмен емес, бір көзқараспен және қатысумен қорқытады – бұл тек көтергіш қабақтарға тұрарлық.

"Мен Гогольдің шығармаларын олардың мистикасы мен қараңғылығы үшін жақсы көремін, әсіресе "Вия". Спектакль жаңа интерпретацияда қызықты және көрнекі түрде өте әдемі болып шықты, бірақ маған көптеген адамдар оқиғаны жақсы көретін мистикалық атмосфера жетіспеді. Қойылым қазіргі заманғы драма мен әсерлі қойылымға нағыз қорқыныш пен шиеленістен гөрі көбірек кетті", – деп мойындады Галина Низведская.

Қыз қосты: мен қорқынышты және шынымен қорқынышты сәттерді көргім келеді. Бірақ спектакль оны мистика мен басқа әлем атмосферасына толығымен батырған жоқ, сондықтан аралас әсер қалдырды.

"Бұл ретте күшті актерлік ойынды, сапалы сценографияны, декорацияларды және заманауи музыкалық безендіруді атап өтуге болмайды. Мұндай кенептер репертуарда қажет. Бұл "Вияны" қызықты оқу – бірақ Гогольдің мистикасы мен шынымен қорқынышты атмосферасын күтетіндер одан да көп нәрсені қалауы мүмкін",-деп түйіндеді Галина.

Марианелла Гаврилова мектепте бастапқы дереккөзді оқыды және кейбір сәттерді ұмытып кетсін, бірақ сол жылдары "Виус" фантастика мен қиялдың бастапқы деңгейін ұсынды.

"Спектакльді көргеннен кейін менде бір ғана соңғы ой болды: адамдардың өздері – өздеріне, басқаларға жамандық егеді. Өндіріс стильді және эмоционалды болды. Мұнда да бар романтикалық сызық өте әдемі, өзінше бай және қайғылы. Дәл осы сызық кейіпкерлердің бірінің мәнін көрсетеді және онда не бар және не қалғаны туралы айтады", – деп бөлісті Марианелла.

Ксения үшін қарасора пьесасы оның төлемі туралы әңгіме болды, Александра Дворкина каноннан кетуге баса назар аударды, бірақ былай деп қосты: "Вия" әр түрлі режиссерлер бірнеше рет қайта жасады, бұл жақсы. Жартылай ашық финал көрерменге соңы туралы ойлауға мүмкіндік береді, деп атап өтті Галина Мардвинцева.

...Гоголь әңгімелері көбінесе қараңғылық ретінде сипатталады. Бұл шынымен де болуы мүмкін-бірақ оның шығармалары танымал болып қала береді және авторларды жасауға шабыттандырады. Мүмкін, мұндай әңгімелерге осындай атау бергендер әлі күнге дейін өздерінің Қараңғылықтарымен келіскен немесе оны өздеріне қабылдаған жоқ. К.С. Станиславский атындағы театрда "Вий" осындай ойларға тап болады.

"Вий" мистикалық драмасының келесі көрсетілімдері 31 мамыр мен 7 маусымда сағат 17.00-де өтеді. Билеттерді театр кассасынан сатып алуға болады (Назарбаев даңғылы, 19б).

Автордың суреті
Алена Звонованың Суреті
Андрей Шангиннің Суреті