Областной Казахский драматический театр им. С. Сейфуллина отметил 550-летие Казахского ханства

В постановке по пьесе Д. Рамазана режиссер Айбек Крыкбаев задействовал молодежь театра, и адресована история о великой мечте Абылай-хана прежде всего молодому и пытливому зрителю. Постановщику удалось решить эти непростые задачи. И юные актеры, и юная публика восприняли спектакль всем сердцем.

О чем мечтал один из самых знаменитых казахских ханов, сын убитого отца, в юности пастух Толе бия, блестящий военачальник, тонкий политик Абильмансур, прозванный по его боевому кличу «Абылай» в единоборстве с именитым джунгарским военачальником Шарышем, которого он победил, в честь деда Абылай-хана Каншера, за неодолимую храбрость и ярость в бою? Какой видел хан Среднего жуза, избранный народом, свою страну? Независимой прежде всего, и об этом грезили, и эту мечту приближали казахские ханы и до него, неукротимого Абылая. Но, как считает режиссер, мечта его главного героя сбылась только наполовину. Хан Абылай видел Казахское государство сильным, авторитетным и абсолютно неуязвимым, на это была ставка, и этого добивался хан благодаря мудрой и дальновидной политике.

А угрозы надвигались со всех сторон. Абылай известен своей знаменитой политикой "между львом и драконом" - не прерывая связь с Российской империей, он совершает дипломатическую миссию в Пекин, где вступает в подданство китайского императора как «ван» — вассальный князь, фактически сохраняющий полную самостоятельность, но уплачивающий оговоренную дань. Отголоском этих будущих событий стал многозначный треугольник в скупой, но оттого еще более выразительной сценографии спектакля. Этот главный элемент оформления символизирует и три стороны - Россию, Китай и Джунгарию, и три казахских жуза, и зиндан, где томился Абылай в джунгарском плену.

В центре треугольника - дау таз, ударный музыкальный инструмент, подававший свой грозный голос в годину бедствий. Этот казахский набат говорит о том, что хану и его народу надо быть все время начеку. Джунгары - воинственное племя, и армия у них большая, но и казахи с малолетства умеют хорошо стрелять и искусно управлять лошадьми.

Доказательство этой силы и храбрости, урок свирепым джунгарам преподал сам Абылай, силу, храбрость, даже хитрость которого великолепно передают в образе хана Меирбек Шакенов и Гани Бердымбетов. Бесстрашный воин, он одолевает в единоборстве непобедимого батыра Шарыша - вот тогда-то и кричали воины: "Абылай!" Но это событие остается за рамками сцены, оставаясь ключевым поворотом спектакля. И вот уже хунтайши Галдан-Цэрэн, предводитель джунгар, в блестящем исполнении Мекена Кисыкова, сулит в награду тому, кто захватит в плен Абылая, свою дочь Топыш (Дина Заитова/ Айгерим Асанова). Брат убитого Шарыша Жалпы (Аман Мукашев/ Рахат Косжанов) мечтает видеть ее своей женой, но девушка отдает руку и сердце обидчику Абылаю. Трагическая развязка у этого любовного треугольника, и актеры ведут эту линию со всей страстью, и потому так замирает и шумит, негодуя и восхищаясь поступками героев, зал.

Не обошлось в этой эпической широкомасштабной драме без предателя, втершегося в доверие к нашему хану и одновременно служившего Кокандскому ханству. Реальный Карасакал, он назван авторами действа Мунаскыпом. По словам режиссера, это иуда всех времен и народов.

Одним словом, остается только поздравить сейфуллинцев с очередной удачей. Хотелось бы почаще видеть этот спектакль на сцене театра Сакена.

Ольга МООС