«Задача трёх тем»: какой получилась фотовыставка в карагандинском музее ИЗО

В новой экспозиции своё творчество в области фотографии демонстрируют три автора: Валерий в своих работах отражает города без прикрас, Виктор – изнанку жизни, а Мария – негламурный мир постапокалипсиса.

Работы Валерия Калиева объединены общей темой «Как есть» созданы в разных городах, в разное время, но без заранее заданной концепции. Валерия, рассказывают в фотоклубе «Караганда», вдохновляли работы Эжена Атже, Алекса Сота, Хироши Сугимото, Андреаса Гурски и других фотографов, умеющих находить красоту и смысл в повседневности. Своей серией автор хочет по-честному просто показать место таким, какое оно есть – то есть, дать ему звучать самому. И этими фотографиями он представляет максимально объективный взгляд на разные места и пространства, а также подчёркивает геометрию окружающего нас мира. Например, в нескольких снимках, созданных в Астане.

«Фото сделаны в разные дни, в прошлых годах. На одном – пандус в жилом комплексе напротив ботанического сада по улице Туркестан. В нём я увидел некое неудобство, несмотря на чёткие линии. На втором снимке – двухэтажный дом, закрытый деревьями, запечатлённый во время велопрогулок. В искусстве есть направление Dead Pan – оно характеризуется нейтральным взглядом на объект и формальной композицией. Поэтому и людей на моих снимках тоже нет. Что касается геометрии – тут всё происходит по наитию, о ней, как правило, не думаешь, когда снимаешь. Так у меня было с колоннадой в Актобе — она на снимках рядом: мне понравилась эклектичность того, что попало в кадр», — поведал Валерий Калиев.

Виктор Майский представил на выставке снимки, снятые как на плёнку, так и цифровым фотоаппаратом: он застал и успешно овладел обоими способами работы. В своих фотографиях Виктор старается сохранить максимум естественности, а фотопуть он начал в фотомастерской отца – Михаила. Папа первым открыл юному Виктору мир фотографии как чудо: показал, как снимать, как заряжать плёнку, как погружать бумагу в проявитель, и как на ней появляется изображение.

Большое влияние на творчество Виктора Майского оказал фотохудожник Павел Кунин, когда-то возглавлявший вновь возрождённый карагандинский фотоклуб. А на примере художественного руководителя фотоклуба Юрия Варыгина Виктор приучил себя к дисциплине – это и есть часть успеха, причём не только в фотографии. В своих снимках фотограф старается передать свое мировоззрение и философию. Из того, что есть в архивах и что сейчас оцифровывается, Виктор надеется сделать еще множество выставок.

Свою серию снимков Виктор назвал «Про жизнь», и они тоже сделаны в течение прошлых лет. Одни из особенно вызывающих эмоции – «Подземный переход» и «Базарный день»: на обоих в кадре – просящие милостыню люди, и это не постановочные фото, а предварительного обсуждения кадра с ними тоже не происходило.

«Жизнь – она разная, и в ней есть вот такие сцены. Их я и хотел подснять. Эти снимки раньше нигде не выставлялись – вообще многие мои фото годами ждали своего часа, потому что я создавал их попутно репортажам для газет. Когда-то я думал, что фотография интересна всем – но в течение многих лет убедился, что это не так. По долгу службы я снимаю в разных жанрах – а это укрепляет универсальность навыков. И так сложилось, что больше всего люблю именно репортажи», — признался Виктор Майский.

А Мария Луцук ещё в 2021 году вдохновилась темой постапокалипсиса: автор взялась за идею, сюжеты, костюмы и аксессуары – объём работы предстоял огромный, но вдохновение было сильнее. Надо было несколько раз объехать рынки, где продавали железки, посетить точки военторга – нужны были противогазы... В магазинах Марию уже узнавали в лицо. Друзья помогали с изготовлением макетов оружия, она скупала вещи вроде старого шахтерского фонарика, фляжки, кружки, бензопилы, серпа, цепей – так рождался её фотопроект. Работа над образом требовала жертв от моделей: им часто приходилось красить уши, шею, чтобы образ выглядел полноценно. Первая съёмка состоялась в мае 2021 года, а для участия в проекте люди даже приезжали из других городов. И вот уже несколько лет снимки Марии попадают в топы на международных конкурсах, их включают в каталог лучших фото и побеждают в других конкурсах.

Кстати, на фото Марии в серии «Постапокалипсис» герои позируют семьями. Девушка отмечает, что более юные герои снимков тоже всерьёз подходили к делу. Кому-то родители объясняли: если, допустим, вымазаться в пыли – будешь в образе, а кто-то уже знал, какой фильм стал вдохновением для фотографа. Кстати, это был как «Безумный Макс», так и другие подобные картины – источников, отметила Мария, всегда несколько.

«Мы снимали в очень интересной локации – она расположена за Темиртау, часть проекта отсняли в подвалах и в Алматы. Кроме того, я снимаю и в жанрах фентези, паропанк, был проект под общим названием "Красавица и чудовище", недавно фотографировали семью в стиле сериала "Бриджертоны"», - рассказала фотограф.

Руководитель фотоклуба «Караганда» Тимур Кудеринов добавил: персональные выставки, как правило, собирают годами – и когда в объединении узнали, что смогут провести несколько «персоналок» в музее в течение июня, сразу приступили к делу. И в ходе подготовки выяснили, что у всех трёх авторов выставок было не так уж и много – а проводить их важно и нужно. А разность тем всех фотографов – намеренная. Художественный руководитель фотоклуба Юрий Варыгин присоединился к словам коллеги:

«Виктор, Валерий и Мария действительно совершили большую работу за короткий промежуток времени. Все они – опытные, давно занимаются фотографией, и нам важно было обстоятельно представить их творчество. В нашем фотоклубе проявить себя может каждый участник – и на персональные выставки тоже принимаем заявки», - подчеркнул Юрий Варыгин.

Заглянул на открытие экспозиции и один из известнейших художников Караганды Айбек Бегалин. Он остался под впечатлением:

«У меня был стереотип, что фотоаппараты сейчас есть у каждого, и каждый может снимать – но здесь показано высокое искусство, это высокий уровень. И во время просмотра работ даже приходят аналогии с литературой: у Виктора это Достоевский, Куприн и Чехов, у Валерия – современная фантастика, у Марии – фентези. Их снимки – не только удачно пойманный момент, но и выверенный технически. Это, по сути, готовые картины. Я рад, что у нас есть такие таланты», - отметил художник.

Цена входного билета в музей Изобразительного искусства – от 100 до 500 тенге. В будние дни музей открыт с 10.00 до 18.00, в выходные – с 10.00 до 17.00.

Фото автора