#КүшiмiзБiрлiкте

Лента событий

Вчера
19 ноября
18 ноября

ОПРОС

Довольны ли вы качеством ремонта дорог в Караганде?
  • Да. Делают очень хорошо;(294)
  • Доволен/на качеством, но мешают постоянные пробки;(42)
  • Нет. Сразу видно, что делают плохо - через пару лет будут перекладывать;(258)
  • Сколько ни делай - толку не будет. Только деньги на ветер.(33)

Темиртауский театр открыл сезон премьерой легендарного спектакля «Поминальная молитва»

Темиртауский театр открыл сезон премьерой легендарного спектакля «Поминальная молитва» Фото Анастасии Киселевой
eKaraganda

Темиртауский Театр для детей и юношества начал свой тридцать четвертый сезон с премьеры постановки «Поминальная молитва» по пьесе Григория Горина. Это масштабное сценическое полотно – как по объему, так и по времени: спектакль длится два с половиной часа. Речь в нем идет о жизни в деревне, где соседствуют люди разных национальностей – здесь и юмор, и драма, и трагедии.

В оба премьерных дня – 16 и 17 сентября – гостей театра встречали не только постановкой, но и небольшим концертом-выставкой: в холле за несколько минут до начала музыканты играли и пели под гитару, пока люди изучали картины карагандинских художниц.

Спектакль-драма по одноименной пьесе Григория Горина (по повести Шолом-Алейхема «Тевье-молочник») давно уже стала классикой. Сюжет его разворачивается в небольшой украинской деревне, где испокон веков жили украинцы, русские и евреи. Повествование о семье молочника Тевье наполнено народным юмором и драматическими событиями, выпавшими на долю героев пьесы. В режиссерско-постановочной группе – директор театра Владимир Дроздецкий и художественный руководитель Александр Чупин, художник-постановщик – Татьяна Ушакова. Первые премьерные показы прошли при полном зале, следующий ожидается 24 числа – он начнется в 17.00.  

 

 

  Самая известная постановка по этой пьесе случилась в театре «Ленком» в постановке Марка Захарова, где главные роли исполняли Евгений Леонов, Александра Захарова, Александр Абдулов, Всеволод Ларионов и не только. «Поминальная молитва» - четвертая из шести пьес, созданных Гориным на основе классической прозы. Создавалась она специально для московского театра имени Ленинского комсомола и была завершена в 1989 году. А в 2021 году, кстати, ее восстановил в этом же театре народный артист РФ Александр Лазарев.

Вернемся в Темиртау. Действие «Поминальной молитвы» погружает зрителей в самое начало XX века – тревожное время: война с Японией, Первая русская революция 1905-1907 годов, во время которой шли еврейские погромы, принятие Конституции – дух перемен в душах и умах многих людей того времени. Но у молочника Тевье (Владимир Хомутов) свои заботы – большое семейство: пять дочерей, три из которых на выданье. А как их пристроить, если воле отца подчиняться не хотят? Старшая дочь Цейтл (Ирина Мальчихина) влюблена в бедного портного Мотла (Айдар Мукашев), Годл (Анастасия Агафонова) хочет уехать вслед за арестованным революционером Перчиком (Роман Гужель), а примерная и начитанная Хава (Евгения Тесля-Ярцева) влюбляется в Федора (Асанали Балмагамбетов) и принимает его веру.  

 

 

  В спектакле также заняты актрисы Наталья Снегирева (Голда), Екатерина Орищенко (Шпринца), Анастасия Гуляева (Бейлке), Людмила Гулуева (Берта), актеры Михаил Маскалюк (Лейзер), Никита Колесов (Урядник), Олег Керимов (Менахем), Валентин Бухонов (Степан), а также Наталья Ершова, Светлана Свищева, Ольга Зверьева, Юрий Блинов и Маргарита Валеева. Художником по свету выступил Георгий Мурадов, звукорежиссеров – Надежда Гермес, а рейтинг постановка носит 16+.  

 

 

   Прежде, чем зрители увидели спектакль, собственные песни для них исполняли музыканты Вадим Ким и Сергей Пономарев. Проявили гости интерес и к работам Елены Малецкой и Марьяны Макеевой – и такая выставка происходит в театре уже во второй раз. Первой была экспозиция работ Веры Капинус два года назад, когда в холле шел ремонт пола. А детские спектакли прошедших выходных сопровождались еще и вручением мороженого юным зрителям – после показа лакомство получил каждый.   

 

 

  «Поминальная молитва» - полотно масштабное и очень серьезное, и у ТЮЗа были свои причины, чтобы избрать для постановки именно его. В Казахстане, рассказал Владимир Дроздецкий, это лишь второе воплощение спектакля – первое случилось в алматинском государственном русском театре драмы имени М. Лермонтова.

«Сама пьеса была написана Григорием Гориным в сотрудничестве с Марком Захаровым специально для театра «Ленком». Да, очень многие театры не рискуют брать эту постановку в репертуар. Во-первых, из-за сложности: здесь речь о жизни еврейской семьи – матери, отца и их пятерых дочерей в очень непростое время. Конечно, в пьесе немало юмора – и другая опасность в том, чтобы переборщить с «одесскими шуточками», не увидев огромный смысловой пласт, заложенный автором. Кроме того, широта произведения еще и в его современности – как в отношении глобальных ситуаций в мире, так и в отношении того, что все мы люди, какой бы ни были народности. Через историю семьи Тевье мы видим, как он лишается любви, веры, семьи, земли... Пьеса положена на исторические события в начале ХХ века, которые трагически влияют на жизни героев. Но мы все люди – мы ходим по земле, дышим, любим, ненавидим, и хрупки одинаково. Мы и одинаково ценны: каждая культура индивидуальна, прекрасна, важна по-своему. Финал этой истории оставляет светлую и добрую надежду на будущее. И нам очень важно, чтобы зритель, посмотревший спектакль, понял, что в жизни есть непреходящие ценности. Делить нам нечего – а если мы начинаем это делать, то можем спровоцировать катастрофические события», - отметил Владимир Дроздецкий. 

 

 

  В ТЮЗе спектакль длится 2 часа 30 минут без учета антракта. В театре рассказывают, что сокращению подверглась лишь одна сцена, которую постановочная группа посчитала повторяющей все остальные, хотя с этим в итоге согласились не все зрители.

«Мы очень бережно относились к сокращению сцен. Врать не буду – пьесу избрали не без тревоги, потому что полотно это действительно серьезное, и когда берешься за него – тут либо пан, либо пропал. Это своего рода вызов. Думаю, что все состоялось – так, как мы планировали», - отметил Владимир Дроздецкий. 

 

 

  Центром спектакля «Поминальная молитва» становится дом – как опора человека в целом, как воплощение древнейшего лада жизни, как оплот безопасности. Декорации компактные – дощатая крыша (которая впоследствии примет совершенно противоположный облик), стол, скамейки, табуретки... Здесь же и живут главные герои, трогающие сердце своей человечностью. В деревне Анатовка очень уютно: к героям привязываешься быстро – а они люди простые (о чем сами и говорят) и открытые.

Несмотря на беды, которые выпадают на долю семьи Тевье-молочника и деревни, в любой из сцен есть место искрометному юмору, который можно разбирать на цитаты – и зрители оценили его по достоинству, традиционной свадьбе (не без драк) и красивым экспозиционным сценам. Напряжение здесь сменяется энергичной музыкой и танцами – и они не перегружают постановку, поскольку вставки это небольшие, но очень уместные. Правда, даже с ними и с юмором уже во втором акте зрители смеялись сквозь слезы. Здесь и известная фраза «Не хочу... огорчать вас отказом!», когда Тевье отвечает на предложение выпить, и «Не гоните лошадей, вы уже не в том возрасте» в обращении Менахема к Лейзеру, и «Невозможно делать дела в деревне: все всё знают» из его же уст, и финальная фраза Тевье о том, что смех – все что нам остается в этой жизни. Потому что без юмора никуда, даже если все очень плохо и неясно, что будет дальше.  

 

 

  По накалу эмоций «Поминальная молитва» роднится с «Провинциальными анекдотами» - еще одной постановкой ТЮЗа: в первом акте этого спектакля зрители смеются до слез – но во втором все уже плачут.

Новый спектакль театра очень тронул зрителей. Ангелина Куц, которая тоже была на премьере и трудится в одном из карагандинских театров, рассказала, что видела этот спектакль ранее, но в Краснодарском театре. Девушка подметила: реквизита и декораций на сцене темиртауского театра меньше, чем краснодарского, но это не влияет на атмосферу спектакля.

«Я уже знакома с ощущениями от этой постановки. И даже когда ты знаешь эту историю, на глаза все равно слезы наворачиваются. Ребята из ТЮЗа – большие молодцы, мне очень понравились актерские работы, образы воплощены идеально! Особенно здесь тяжелы главные роли – в них много накала и надрыва, и актеры справились достойно. Очень хороши мизансценческие решения, музыкальное оформление танцев – мое почтение. Художник по свету тоже сработал прекрасно: все нужные акценты были выделены. Думаю, смотреть такую постановку – особое удовольствие», - поделилась Ангелина. 

 

 

  Карагандинский продюсер и поэт Владимир Вишняков тоже прибыл в ТЮЗ на премьеру. В этом театре, признался, не был очень давно, а на «Поминальную молитву» приехал с семьей. Работа, рассказал, замечательная, труппа – роскошная, а такие серьезные спектакли – нужны.

«Нам все понравилось: и постановка, и режиссерские задумки, и воплощение, и музыка. Есть ощущение, что это сильный, думающий, творческий коллектив. Оно складывается даже тогда, когда следишь за деятельностью театра, за публикациями о нем, читаешь об их поездках и премьерах. Что касается «Поминальной молитвы» - это, прежде всего, злободневный спектакль, и такие постановки сейчас очень важны: речь здесь о том, как искусственно из одного из народов делают изгоя. Такие спектакли надо ставить. Здорово, что театр взялся за такой серьезный спектакль: вокруг слишком много развлекательного. Я провожу концерты, и даже музыканты порой опасаются того, что программа может получиться слишком серьезной... Тенденция эта прослеживается и в СМИ, и в литературе, и в кино, и в театре. Происходит отход от классики, от лучших ее образцов, есть стремление эту классику исковеркать, порой – опошлить, во что бы то ни стало развеселить. Это можно проследить и через телевизионные передачи прошлого, посвященные, например, Великой Отечественной войне: разница будет очевидна. Трудно представить, чтобы из уст подростка сейчас прозвучало стихотворение «Варварство» Мусы Джалиля... Но я помню, как на школьной линейке его читала одна из моих одноклассниц – и это было до дрожи. Серьезные работы нужны, чтобы подвигать людей думать, переживать. Только тогда мы будем оставаться духовно богатыми и помнить историю. Что касается технических деталей – в спектакле есть очень сильный момент, когда доски опускаются с неба, и вместо крыши перед нами уже будто щербатые бараки, из щелей которых выглядывают люди, а их воздетые к небу руки потрясают до глубины души... Не могу не отметить юмор: актеры филигранно доносили все настроение шуток до зала – но огорчает, что некоторые зрители смеялись там, где повода для этого не было вообще. Это как раз подтверждает мысль о том, что люди иногда просто не чувствуют, когда смеяться уместно, а когда – нет. В любом случае, я желаю ТЮЗу следовать этому курсу и продолжать делать спектакли для думающих зрителей», - поделился Владимир Вишняков.

Фото автора
Фото Анастасии Киселевой

Поделитесь мнением об этой новости в нашем Instagram по ссылке

    • Рассылка: 






    Предложить новость
    Мы в соцсетях